LARGO A GAUDÍ

Da quando esiste l'Espai Gaudí?

È nato dieci anni fa, in un momento in cui la figura di Gaudí iniziava ad avere un riconoscimento nazionale e internazionale, sebbene tardivo.

Perché si è realizzato uno spazio interamente dedicato a Gaudí?

Di fatto tutta Barcellona è un museo Gaudí. Le sue opere sono per strada, nelle piazze, nei parchi e nelle chiese.

DANIEL GIRALT-MIRACLE

Non esisteva tuttavia un centro di interpretazione dei lavori.Quando la Fondazione della Caixa de Catalunya ha acquisito l'edificio de La Pedrera (la Casa Milà), il più emblematico dell'architettura civile di Gaudí, lo ha trasformato in centro culturale. La soffitta e la terrazza sono due luoghi magici, per gli archi, i comignoli, le torri di ventilazione, e gli spazi in genere.

Un interno della casa Batlló a barcellona © Rafael Vargas

Come si articola l'Espai Gaudí all'interno de La Pedrera?

In tre parti: una interpreta l'uomo, l'altra l'opera e l'epoca, un'altra ancora l'arte e la tecnica. Gaudí era diventato popolare grazie alla diffusione di cartoline e poster, ma bisogna capire che lavorava in modo particolarmente intenso alla struttura dell'edificio, con idee economiche tipiche del modernismo, con materiali che venivano dalla tradizione.

Secondo quale criterio è stato progettatato l'Espai Gaudí?

Il piano generale del progetto prevedeva la trasformazione de La Pedrera, cioè la Casa Milà (la famiglia che aveva commissionato l'edificio a Gaudí). Il garage l'ho trasformato in auditorium, al piano terra c'è la biglietteria, nel piano nobile, circa 1.000 metri quadrati, la sala per le esposizioni temporanee. L'ultimo piano ricostruisce un appartamento dell'epoca. Nella soffitta si vede l'interpretazione del Gaudí costruttore. Quanto alla terrazza, abbiamo cercato di ricrearla come una specie di festa della vista, con uno stupendo panorama sulla città, pensando a Gaudí come a uno scultore di forme, di comignoli in funzione. Grazie all'Espai Gaudí si può vedere l'architettura dall'interno e dall'esterno, e comprendere il messaggio dell'artista. Non sempre le forme obbediscono a una funzione, dal momento che l'aspetto strutturale prevale su quello formale.

Le attività sviluppate dall'Espai Gaudí.

Un settore importante è rappresentato dalle visite guidate, concepite per ragazzi, studenti di architettura e il grande pubblico. Un altro, fondamentale, è il Gabinetto Gaudí, con aree per gruppi di 20/25 persone, dove è possibile sperimentare con gli stessi strumenti, gli stessi plastici e meccanismi usati da Gaudí. Si lavora con la geometria desunta, si costruiscono forme coniche, elicoidali e paraboliche. Si compiono rotazioni con un sistema di motori, e compaiono le forme gaudiniane. Anche gli archi a forma di catenaria vengono spiegati, come pure la logica, le piccole matematiche e l'introduzione del sistema di costruzioni. Inoltre, ci sono laboratori di geometria, anatomia, botanica, mineralogia, scienze naturali e storia dell'architettura. Tutto serve per entrare nell'opera. È un incontro fra scienza e architettura. La novità dell'anno internazionale Gaudí, il 2002, sarà proprio questo laboratorio.


Soffitto della sala ipostila nel Parc Güell a Barcellona © Rafael Vargas	Plastico del sotterraneo de La Pedrera a forma di ruota di bicicletta, Barcellona © Pau Giralt

Quanti visitatori affluiscono a La Pedrera e l'Espai Gaudí, nel resto degli edifici, musei e spazi dedicati a Gaudí?

L'edificio più visitato di Gaudí è il Templo Expiatorio de La Sagrada Familia: il più accogliente e spettacolare, dal momento che deve essere la nuova cattedrale di Barcellona. Lo spazio può contenere 15.000-20.000 persone, è il luogo con più tradizione e che genera più dibattito, oltre ad essere il simbolo della città. Quanto alle cifre, in un anno 2 milioni di persone visitano La Sagrada Familia; 1,5 milioni La Pedrera, 1,3 milioni il Parque Güell. Sommando anche il resto dei visitatori degli edifici, si superano i 6 milioni. Per l'anno internazionale di Gaudí, punteremo sulla massima qualità di guide,cataloghi, dépliant e presentazioni.

Alcuni interni ed esterni di casa Batlló

Che cosa rappresenta il 150° anniversario della nascita di Gaudí e perché è stata scelta questa data e non un'altra?

La data coincide con il momento più importante del riconoscimento internazionale di Gaudí. I contemporanei di Gaudí, Picasso, Miró o Dalí, hanno avuto la fortuna di realizzare opere mobili, dipinti, sculture e altri oggetti ospitati nei musei del mondo. Gaudí non poteva esportare la sua opera. I mezzi di diffusione del suo lavoro sono fotografie, libri, cartelloni, cartoline, film e videocassette. O si prendono gli edifici di Gaudí e si portano in giro per il mondo, o si crea il movimento internazionale necessario perché la gente venga qui. Per fare questo abbiamo impiegato 150 anni. Ne sono passati 75 dalla morte. Oggi tutti gli edifici sono restaurati. L'Unesco ha dichiarato patrimonio dell'umanità l'opera di Gaudí nel 1986, e anche lo stato spagnolo li ha dichiarati patrimonio storico nazionale. Esistono anche dei centri a lui dedicati in Italia, Germania, Canada, Argentina. Si assiste a una diffusione internazionale.

Le iniziative previste a Barcellona e in altre città.

Intanto verranno prolungati gli orari di apertura degli edifici: il Templo Expiatorio de La Sagrada Familia, La Pedrera, il Parque Güell, il Palacio Güell, i Padiglioni della Finca Güell e la chiesa della Colonia Güell. Ne verranno aperti alcuni che ora non sono visitabili: Casa Vicens, in particolare il piano terra e i giardini; il Collegio delle Teresiane, (tutti i fine settimana e l'estate); la Torre di Bellesguard, i giardini e il piano terra; e la Casa Batlló, il piano terra, la terrazza e altri locali. Altro aspetto fondamentale, il capitolo delle mostre. In tutto ne saranno organizzate 21 in diversi spazi culturali della città: presso il Cccb (Centro cultura contemporanea di Barcellona), La Pedrera, il Salón del Tinell, La Sagrada Familia, la sede dell'Associazione professionale degli architetti, il Parque Güell, il Centro Cultural Santa Mónica, la Fundació Miró e in altri musei della città. Inoltre la esposizione del Salón del Tinell, "Entender Gaudí", andrà poi anche a Madrid, presso il Centro cultural Conde Duque, come anche quella del Cccb "Gaudí y su entorno", che passerà al Reina Sofia. In programma anche congressi, visite guidate, conferenze, master, corsi, programmi di istruzione. È in preparazione pure un itinerario dei luoghi gaudiniani, in metropolitana e autobus. Verrà pubblicato il libro "Gaudí, miscelánea, 2002", in uscita il 1° Gennaio 2002 in cinque lingue.

Alcuni interni ed esterni de La Sagrada Familia

Quali, secondo lei, i contributi principali in campo architettonico e artistico di Gaudí?

Gaudí artista è abbastanza conosciuto, l'architetto meno. È il promotore del piano libero. Per la prima volta, propone la casa per pilastri e non per muri portanti, i sistemi di condizionamento d'aria e di illuminazione. Tutto ciò che la Bauhaus, il razionalismo e le correnti moderne hanno realizzato, Gaudí l'ha anticipato di 20-30 anni. Nel laboratorio de La Sagrada Familia, lui svolge lavoro di ricerca: lavora con geometria, carichi, elettricità, fotografia, plastici spaziali, specchi, modella animali e persone, studia le piante, le strutture minerali. Quando muore nel 1926, si interrompe la sua fase di maturità, quella degli ultimi 15 anni di vita, in cui era più vicino a Leonardo che a un architetto normale. È uno sperimentatore. Attraverso i plastici illustra le nuove proposte, cerca nuovi materiali, come il cemento portland e diversi tipi di vetro, inserendoli nell'architettura. Mi sembra più un prerazionalista che un modernista. Esaurisce le possibilità espressive e plastiche del modernismo, suggerisce un modo per superarlo, cerca Violet-le-Duc, i sistemi strutturali, approfondisce il gotico, studia la tradizione della volta catalana, i sistemi delle reti di costruzione, innovatrici dal punto di vista

	strutturale. È prossimo a Gehry, Isozaki o Foster piuttosto che ai grandi modernisti belgi, parigini, di Glasgow o Vienna. Il rapporto di Gaudí con le avanguardie artistiche della sua epoca.Credo che sia poco modernista, art-nouveau, Jugendstil o liberty. È una "rara avis". Ha bisogno di cercare materiali e soluzioni che gli interessino, lo appassionino e sprigionino una grande carica di artisticità. Ci sono tocchi di surrealismo: lo si è paragonato con i pre-surrealisti per le forme organiche e immaginarie; tocchi di cubismo, per le forme e il colore, a causa della decomposizione della forma e la padronanza della geometria.Ma Gaudí viene prima del cubismo. È stato anche indicato come seguace del fauvisme, per l'uso selvaggio del colore. Ed è vero, ricorre a una tavolozza intensissima.
Particolare de La Sagrada Familia
altra parte, è astratto nel campo dell'oreficeria e, soprattutto, nella lavorazione del ferro. Tutto questo lo realizza alla fine del secolo XIX e all'inizio del XX.
Intuisce il futuro. Se avesse vissuto solo cinque anni di più, avrebbe conosciuto Le Corbusier, Sert e Aalto. Non è mai entrato in contatto con quello che sarebbe stato il collegamento naturale della sua architettura. Appartiene alla tradizione, al contrario dei costruttivisti e degli avanguardisti che rompono con la tradizione. L'eredità di Gaudí. Non ha esercitato particolari influenze: era un personaggio singolare, non ha mai insegnato. Ci sono invece stati cattivi imitatori, mediocri e ridicoli. Ha trasmesso la volontà di sperimentare attraverso l'architettura, di cercare l'innovazione, ma non ha fondato una scuola gaudinista, non ha seguaci.
	Un esterno di Park Güell
Il rapporto fra il modernismo di Gaudí e il liberty, l'art nouveau o Jugendstil. Il modernismo francese è decorativo, quello di Horta a Bruxelles più vicino alla concezione di Gaudí e quello di Mackintosh prerazionalista. I movimenti di
	Vienna sono più raffinati, mentre Gaudí è "brutale": la sua è un'arte totale. Convive con il modernismo, ma non lo possiamo considerare un modernista in senso stretto. Gaudí è stato anche un personaggio emarginato e disprezzato, ricollegato ad aspetti religiosi, mistici, rivoluzionari, massonici. L'anno internazionale deve servire proprio a cancellare le dicerie che aleggiano sul personaggio e che alcuni alimentano a loro vantaggio. Lo studio generale di Gaudí permetterà di capire che era un architetto ossessionato dalla sua opera. Non si arricchì mai, perché si dedicò interamente alla sua arte. Negli ultimi anni si rinchiuse ne La Sagrada Familia non come un eremita, ma per dedicarsi esclusivamente al lavoro.
Un esterno di casa Batlló
Viveva in una dimensione spirituale all'interno della tradizione cattolica. Epicureo e panteista, la natura era il suo dio.
Un uomo religioso, per qualcuno in relazione con rosacroce, templari e allucinogeni. Se analizziamo, i suoi esperimenti, come scrive e come ragiona, non possiamo sostenere questo.I segni massonici può averli utilizzati perché tali erano alcuni suoi clienti. Non esiste documentazione che certifichi l'appartenenza a una loggia. Ma c'è chi ha interesse ad alimentare un'atmosfera di occultismo, mescolata alla religione. Che cosa significa per lei avere l’incarico di massimo responsabile di questo grande progetto? Dopo aver lavorato 15 anni soprattutto su Gaudí, ho scoperto un genio che non avrei mai immaginato avesse tanta forza, del quale ogni volta individuiamo nuovi punti di vista. Un artista ancora tutto da scoprire.
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